2022年·纪录·路易斯·阿姆斯特朗的黑人形象与蓝调音乐

从新奥尔良走出的爵士首相，通过消解苦难我们我们走向宽容，他死前听过的最后一首歌是《April in Paris 》

要短号而非大炮，要笑容而非仇视，要勤勉而非沽名钓誉，要享受生命最基本的事物而非穿金戴银，他的嗓音自带故事，一开嗓就主宰舞台。大量历史资料，采访、旁人谈论，像剪贴画一般，拼出一张生动的脸。太多事排着队想要摧毁一个黑人音乐家，而他选择在舞台上唱出“what a wonderful world”，他把绝望的表情都留给了自己。让我感动的除了奥西·戴维斯的后台回忆，还有阿姆斯特朗自述他去柏林演出，许多人翻过柏林墙只为听他演奏，这足以证明音乐比国家更伟大。

全部以历史影像、录音、文献及文献朗读组成，好厉害。

事实证明，在人心上留一个脚印，比在月球上难多了。6

跟其他大多数苦逼自毁的爵士乐手相比Louis Armstrong显得特别乐观wholesome。对于Louis在民运时的中庸立场和(被Miles Davis在自传中嘲讽多次的)讨好型标志笑容的讨论角度也很有意思。

「 Ain't that a bitch 」.

真服了这些随便起名字的老六…真的是一部娓娓道来的优秀纪录片，用了很多原声和歌曲完美搭配出了这位蓝色巨星的人生画像。仿佛回到好多年前的某个下午，第一次听我爹给我放MACK THE KNIFE

今年最棒纪录片，我要是李诞/赵婷的好友就不会让他们看这个片子。一个音乐的天神降临后面临了种族最严酷的时期，用jazz,到酒精，到大自然的幻觉，最后终于到了宗教才能抚慰心伤才能让幻觉占领日常。难以想象他好友在片场看到的那个痛苦表情。LOUIS 用半睁的血丝双眼去与制造并活在幻觉里，李诞靠文学聊以自慰。我们靠什么？LOUIS 听感从种族的非洲故乡音乐敏感性而来，赵婷靠浅浅的东方哲学去融合一种奢侈品化的影像奇观，用故乡去做恶魔的交换。